水粉畫課件(分享19篇)
發表時間:2020-04-25水粉畫課件(分享19篇)。
「1」水粉畫課件
一、指導思想 ? 為了豐富學生們的課余生活,推動校園文化建設,營造良好的文化、藝術氛圍,提升學生們的`藝術修養與素質,同時,也為了迎接每年一度的“助殘日”和“六一”兒童節的文藝匯演,我校特成立了律動興趣小組。希望通過小組活動,調動學生學習律動的興趣,為以后舞蹈練習打下夯實的基礎。 ? 二、活動措施: 本學期學習時間短,在短短的每大周一次小組活動課中,我主要以手把手教學與個別輔導相結合、互相學習與光盤教學相結合的方式進行整個活動;多使用鼓勵方式、獎勵方式,充分調動起學生們的學習興趣,掌握一曲完整的舞蹈。 ? 三、內容安排 1、幾種基本舞步:小彈步、跳步、平崴步、小崴步、反崴步、十字步、抗扇小擺步、柔踩步 2、幾種對形的變化 3、使用道具:手絹、扇子 4、舞蹈《螃蟹調》 ? 四、進度安排表 1、第一大周(3.3~3.10)(1)、成立小組,確定小組成員 ?(2)、扇子、手絹的使用方法 ?(3)、學習跳步 ? 2、第二大周(3.15~3.24)(1)、復習上周所學 (2)、學習小彈步、抗扇小擺步 ? 3、第三大周(3.29~4.7)?(1)、學會平崴步、小崴步、反崴步 (2)、學十字步 ?(3)、幾種舞步的組合 ? 4、第四大周(4.12~4.28)(1)、隊形變化的練習(2)、學習舞蹈《螃蟹調》 ? 5、第五大周(5.10~5.19)(1)、繼續練習舞蹈《螃蟹調》 ?(2)、“助殘日”文藝匯演 (3)、“五一”文藝匯演 ? 6、第六大周(5.24~6.2)?(1)、繼續練習舞蹈《螃蟹調》 (2)、“六一”文藝匯演 ? 7、第七大周(6.7~6.18)?(1)、做好律動室衛生清掃工作 (2)、做好律動興趣小組總結工作 【具體放假上課時間與學校工作時間同步】「2」水粉畫課件
創意提示:
菜地里的西瓜寶寶們,經過農民伯伯的精心照顧,都長得又大又圓。今年的西瓜一定又會大豐收。
畫前引導:
小朋友們一定都吃過甜甜的大西瓜,它長得圓圓的,身上還有波浪形的深綠色花紋。讓我們把它畫下來吧。
步驟圖示范
1.小朋友們畫前先了解西瓜的外形特點,先勾畫一個大圓圈,畫上波浪形的花紋,再給它畫上五官。
2.畫出后面的西瓜,小朋友們也可以多畫幾個,讓畫面完整。
3.用鉛筆定好稿后,再用黑色水彩筆把需要的線描黑,畫好后用橡皮輕輕地擦去多余的線,讓畫面整潔干凈。
4.給畫面上色,用兩種相近的綠色畫出西瓜和西瓜的花紋。后面的西瓜色彩應選擇淺些的綠色,兩個西瓜形成深與淺的色彩對比,使畫面主次分明。
5.涂畫褐色的土地,注意色彩的層次表現。上色時用筆方向要統一。
6.完成主要物體的上色后,用淺藍色畫出天空。
「3」水粉畫課件
水粉畫因為其鮮明的色彩和技法要求的簡單,已經逐漸成為了很多小朋友都非常喜愛的一種繪畫方式,現在小編就給大家介紹一下什么是水粉畫吧。
問:什么是水粉畫?
答:水粉畫是將水粉顏料用水調和繪成的畫。水粉顏料不透明,如果運用得當,能兼有厚重和鮮明的效果。可以畫在畫紙上,也可以畫在木板或畫布上└(^o^)┘。
水粉在眾多的色彩繪畫工具中最突出的特點是容易調和,孩子們能輕易地調出千百種色彩 =^_^= ,而且水粉也不需要使用過于復雜的技法,比較容易表現。厚涂時具有油畫一樣的覆蓋性及較強的附著性,薄鋪時又似水彩般流暢與滋潤。
「4」水粉畫課件
活動目標:
1、喜歡畫水粉畫。
2、觀察整只西瓜與切開的西瓜,并畫出其特征。
3、培養幼兒的觀察、操作、表達能力,提高幼兒的審美情趣及創新意識。
4、激發幼兒感受不同的藝術美,體驗作畫的樂趣。
5、培養幼兒的欣賞能力。
活動準備:
一只西瓜、一把刀、紙、毛筆、顏料(綠、黑、紅、黃)。
活動過程:
一、導入活動,引起幼兒興趣
1、幼兒自由講述
師:今年兔媽媽地里的西瓜豐收了,你們知道西瓜是什么樣子的嗎?(引導幼兒說出形狀、顏色、花紋及摸上去的感覺)
2、幼兒觀察西瓜
師:兔媽媽還送給我們一只大西瓜,我們來看看西瓜到底是什么樣子的。(圓圓的、綠綠的、上面有黑色花紋、摸上去滑滑的)
3、觀察切開的西瓜
師托起一塊切開的西瓜引導幼兒觀察切開的西瓜是什么樣的?
二、畫西瓜
1、師示范
師:兔媽媽要請我們來種西瓜,老師先來種一個。
2、幼兒操作,師指導
師:兔媽媽還要種好多好多的西瓜,我們一起來幫它種吧。
三、品嘗西瓜
師:兔媽媽的西瓜地里這么多的西瓜,你們想吃嗎?我們一起來吃吧。
活動反思:
本次活動中大部分幼兒都能按一定的順序畫西瓜,畫出半圓形切片西瓜。在提出繪畫要求的環節,要求太多,與講解示范重復,沒有突出要求重點。指導重難點不突出,在點畫西瓜籽可以用棉簽,這樣幼兒衣服、手指不容易臟,衛生。
「5」水粉畫課件
關于水粉畫的起源和歷史講解
紅 黃 藍 是三原色 這幾種顏色隨便調 都會調出其它顏色
黃+紅=(黃多變橙黃,紅多變橙紅)
紅+藍=(紅多變紫紅色,藍多變紫羅蘭色)
所謂原色,又稱為第一次色,或稱為基色,即用以調配其他色彩的基本色。原色的色純度最高,最純凈、最鮮艷??梢哉{配出絕大多數色彩,而其他顏色不能調配出三原色。在三原色的概念的認識上,我們與教科書上基本一致的。三原色分為兩類,一類是色光原色,稱為加色法三原色;另一類為顏料(染料)三原色,又稱為減色法三原色。美術書中所述的是后一種。
顏料三原色的混合,亦稱為減色混合,是光線的減少,兩色混合后,光度低于兩色各自原來的光度,合色愈多,被吸收的光線愈多,就愈近于黑。所以,調配次數越多,純度越差,越是失去它的單純性和鮮明性。三種原色顏料的混合,在理論上應該為黑色,實際上是一種純度極差的'黑濁色,也可以認為是光度極低的深灰色。品紅與綠、黃與紫、青與橙,各組顏色的混合都接近黑。
美術教科書講的是繪畫顏料的使用,筆者看到大多數教材及著作中都是稱紅、黃、藍為三原色。然而在美術實踐中和生產操作中的情況與教科書上說的并不一致。彩色印刷的油墨調配、彩色照片的原理及生產、彩色打印機設計以及實際應用,都是黃、品紅、青為三原色。彩色印刷品是以黃、品紅、青三種油墨加黑油墨印刷的,四色彩色印刷機的印刷就是一個典型的例證。在彩色照片的成像中,三層乳劑層分別為:底層為黃色、中層為品紅,上層為青色。各品牌彩色噴墨打印機也都是以黃、品紅、青加黑墨盒打印彩色圖片的。按照定義,原色應該能調制出絕大部分的其他色,而其他色都調不出原色。美術實踐證明,品紅加少量黃可以調出大紅,而大紅卻無法調出品紅;青加少量品紅可以得到藍,而藍加白得到的卻是不鮮艷的青;用黃、品紅、青三色能調配出更多的顏色,而且純正并鮮艷。例如:用青加黃調出的綠,比藍加黃調出的綠更加純正與鮮艷,而后者調出的卻較為灰暗;品紅加青調出的紫是很純正的,而大紅加藍只能得到灰紫等等。此外,從調配其他顏色的情況來看,都是以黃、品紅、青為其原色,色彩更為豐富、色光更為純正而鮮艷。
「6」水粉畫課件
描繪靜物
從美學角度來看,描繪靜物是人們對日常生活物品審美需求的反映。靜物畫題材非常富于繪畫性,有著獨立的藝術欣賞價值。另一方面,它在繪畫基礎訓練中又有十分獨特的地位。如果說素描是造型藝術的基礎,那么色彩靜物寫生就可以被視為色彩訓練最基本的手段,學生們可以在光色相對穩定的畫室里,較長時間進行深入的寫生練習,從容地觀察各種光影現象和色彩關系,研究各種不同物體的固有色,在不同情況下的光源色、環境色中的變化。還可以根據繪畫者自身的要求和需要,任意選擇對象并隨意組合相應的靜物內容和主題,從而組織出一個從造型到色彩都符合練習要4求的畫面。所以水粉靜物寫生常作為各類美術院?;驅I入學考試(色彩科目)的主要內容,并被列為繪畫基礎課的主要訓練內容之一。
變化規律原理
既然是水粉靜物寫生,必不可少地還要結合技法的運用來談。事實上,水粉靜物寫生的技法有著相對的靈活性和多樣性。如上篇所談到的,它既可以借鑒油畫的塑造手段,又可依據水彩畫的表現技法,還可以將兩種方法兼容并用,這就形成了水粉畫在表現色彩時所具有的優勢。它為人們理解和掌握色彩關系及其變化規律,提供了較為靈活和便利的條件。水粉畫又有其特殊的問題,如容易出現的臟、灰、粉、生等毛病,對初學者,甚至對有了一些作畫經驗的人,都是很難解決的。產生這些現象的原因,有技法問題,同時也有觀察方法的問題,然而主要問題多是由于作者對客觀對象所產生的色彩現象缺乏一定的理解。比如,把一塊很漂亮的顏色,放到一幅和諧的色彩畫中去,也可能會顯得臟。一塊在這幅畫中看起來似乎很暗很臟的顏色,放到另一幅畫中卻顯得十分漂亮。這個例子,稍有繪畫經驗的人都能有所體會,關鍵問題就在于需要我們要用色彩關系及其變化規律的原理去理解、分析和表現客觀對象的色彩
「7」水粉畫課件
從我第一眼看到水粉畫,我就深深地被它那粗獷的美所吸引,它就像一個鉤子似的,把我的靈魂鉤住了,那時我只有6歲。
6歲的我對爸爸說:我要學水粉!爸爸笑著說:你還沒畫架高,怎么畫呀?經過我再三地請求,爸爸拗不過我只好讓我先學素描,學一年后看效果再學水粉。漫長的一年終于過去了,我終于可以學水粉了。
在我剛進入水粉畫的學習中時,我想這一定很容易。但起初學調色,學習了一個星期后,色彩還是調得亂七八糟,我這才嘗到了畫水粉的不易,于是,我從原來鬧著玩兒的想法一下子改成了認真學的態度。我認真地照著老師講的和書上寫的樣子去做,在調每種顏色時,都用自己的眼睛去看這個顏色,看透這個顏色,把這個顏色像分解質因數一樣分解成原色,用心去感悟,用心去調,這樣又是三周。一個月過去了,我調的顏色已經有模有樣。
接下來,我開始學塑形,因為學過素描,所以這對我來說,就是張飛吃豆芽DD小菜一碟。
學完了塑形,我就開始給這個框架加上肉DD上色,基于對素描的學習,我能很好地掌握明暗和顏色,畫也畫得好些了。學完了這三門必修課,我開始臨摹一些畫。首先臨摹靜物,比如一些陶罐、水果什么的,時間一天一天地過去,我作的畫也越來越好,總算可以自己去創作了。
我選好了題材:畫一個陶罐。于是就照著一個高陶罐開始用鉛筆塑形了,我出神地觀察著這件陶器,仿佛我不是在作畫,而是在用腦子去塑造他。外形有了,標出了明部、暗部、灰部、高光等之后,我又用水粉筆調色,我從上往下著色,每離光源遠一點,色彩就深一些。上完色,就到了最重要的部分DD修改,我望著陶罐,從每一個細節、每一種顏色入手,去修改去完善。經過這三大步驟,我的第一幅畫誕生了。在學習了兩年后,我的第一幅水粉畫終于出世了,那簡直就是一個奇跡。
我成功了,這使我更加堅信那句話:凡事欲其成功,必要付出代價。
「8」水粉畫課件
今天,我們畫了一幅水粉畫,因為快要圣誕節了好展示一下。
首先,我沾一點深綠色,把它點一下,畫一條彎度較大的曲線,把它們倆連起來。這便是山的形狀,再沾上淺綠把山體涂上色。
之后,我們再沾一下大紅色在白紙上畫一條曲線,我興奮極了,再把太陽涂上色,再在太陽邊上用金黃色描5條直線,再在每二條的間格上用橙黃色再畫5條直線,這就是太陽。
接著,我們畫比較難的隱隱約約的亭子,我們要首先畫一頂三角形的頂蓋,再在上面添加磚塊花紋,我的心情達到了極點。那感覺簡直好像以在那樣的場景。我們言歸正傳,接著我們畫亭子的四根柱子,盡量畫粗一點,在上面涂上朱紅色的顏料,再后我們畫亭子里的椅子上面涂上朱黃色,注意:只要三把椅子,再在底下添加一個底座,在上面涂上黑色。
接下來畫一個最關鍵的部分也是這畫成敗的關鍵——廟,首先,我們把廟頂用天藍色涂上色之后我們畫九根粗粗的柱子,上面涂上朱紅色,我們畫樓梯,我們大約要畫5節樓梯,再在下面添加地某,用乳白色涂上色,再在旁邊添加柵欄,柵欄用銀灰色。
之后在上面把一扇門給安好,用古老人們用的木門所以用褐紅色在上面添加花紋窗戶。
最后我們畫佛祖,這步非常難。首先,我們在畫的4cm處畫一個很小的圓,在上面添加2個點在圓的中間再畫一個點,代表鼻子,再在圓下面一點畫一條小彎曲線,代表嘴巴,在圓形兩旁畫上兩只3字,代表耳朵,再在下面畫一個稍大的大圓,在大圓左右畫二條手,一條手曲在胸前約4cm的地方,食指和拇指黏一起,其它手指自然有力,另一只手也是食指拇指黏在一起其它放平。
之后我們畫蓮花第一瓣蓮在下面,第二片在上面,第三片垂外散開,之后我們畫瓶子不能起過手大小,在里面添加一條柳枝。
這幅畫讓我為之一振。因為,這幅畫我不相信是我畫的,就像是畫家畫的一樣,我愛小粉畫!
「9」水粉畫課件
活動目標:
1、能用胡蘿卜、辣椒等蔬菜的橫截面,礁上水粉顏料進行印畫,并能添畫成花朵。
2、使幼兒能夠正確的礁色,不混色。
3、了解美術活動的多樣性,產生對美術活動的興趣,豐富幼兒的想象。
活動準備:
蘿卜、胡蘿卜、藕等蔬菜,水粉顏料若干。
活動過程:
一、通過談話,豐富幼兒對蔬菜的認識。
1、今天有很多蔬菜寶寶來和我們小朋友一起來做游戲,學本領,你們愿意嘛?我們來看看是哪些蔬菜寶寶來了呢?(介紹各種蔬菜)
2、蔬菜寶寶們今天帶來了一個小魔術,把自己變成了一朵朵漂亮的小花,你們想看嘛?你們能猜出都是哪些蔬菜寶寶變的嗎?
二、教師示范
1、蔬菜寶寶變的真漂亮,你們想知道他們是怎么變的嗎?
2、選一個蔬菜寶寶,礁上顏色,貼在紙上,用手輕輕按壓抹平,呆上一小會后,蔬菜寶寶的魔術就變出來了。(告訴幼兒不要混色,印的時候時間要留長一些,并且要用力壓)
三、幼兒操作
1、小朋友你們想幫蔬菜寶寶變魔術嗎?那我們也輕輕的回到位置上幫蔬菜寶寶去變一下吧!
2、教師巡回指導,告訴幼兒不要混色,挑選一種蔬菜保??梢远嘤∫恍?,來豐富畫面。
四、教師點評,并結束
1、小朋友變的真不錯,那我們到教室外面去找找,還有哪些漂亮的花朵呢?(整理后,帶領幼兒出教室)
活動反思:
我們開展了藝術活動《蔬菜印畫》,本次活動的目的在于引導幼兒感知幾種常見蔬菜切面的`形狀和其內部結構的不同,養成良好的印畫習慣,感受印畫的樂趣。但是,由于種種原因,本次活動開展得并沒有達到預期的活動效果?;顒咏Y束后,我總結出了幾個不足之處:
1、介紹環節缺少創新。當我出示事先切好的蔬菜截面時,我預期中的孩子們驚奇、被吸引注意力的場景并沒有出現,很多孩子的注意力在整棵的蔬菜上,沒有出現看見不同樣式蔬菜截面的好奇。如果我能在活動中當場切出不同蔬菜的截面,效果可能會更好一些。
2、細節考慮得不周全。在講解如何印畫時,我沒有強調印畫時不要將圖案重疊印在一起,導致部分孩子的畫面很不美觀,印成一團。如果在示范的時候能夠引導孩子跟著一起練一練,可能效果會好一些。當然,也有可能是孩子過于興奮,畫面印滿后興趣還沒有減退,又重復印畫,導致畫面不美觀、不清爽。
3、評價交流環節沒有讓孩子們體會到成功感。在最后交流評價環節,因為畫面沒有干,我讓孩子們欣賞了幾幅老師創作的作品。而沒有讓孩子們互相欣賞他們自己的作品,使他們創作成功后的喜悅感沒有得到分享與肯定,我的一個疏忽,讓孩子們很好的一個體驗成功與獲得創作肯定的機會喪失了,雖然在活動結束后,我將這一環節彌補了過來,但孩子們一種快樂的延續已經被打斷,因此,在下次設計活動時,應多關注這一環節。
本次活動注重的是孩子對用蔬菜印畫的奇特感受,注重的是參與活動的過程,而不是結果。當然,類似的活動也應注意對孩子技能的培養、操作習慣的培養等,這些也可在一日活動中的各個環節中滲透,如區域游戲等,小組指導要比集體指導更為有效。技能水平提高了,在開展類似集體活動的過程中孩子就可以充分發揮想象、創造力,充分體驗藝術活動帶來的各種樂趣了。
「10」水粉畫課件
周六我早早的把作業寫完,準備創作一幅水粉畫。說干就干,我迅速把所需的材料準備好。
“畫點什么好呢?小草、小花、鳥兒……”突然我想到現在是冬天,不如就畫我眼中的冬天吧!我用筆蘸上一點棕色的顏料,不過由于用力過猛,顏料寶寶調皮地飛濺到了我的衣服上。哎,我只好穿上我的護衣。接下來,我用棕色畫了一個小房子,有點兒復古的味道。它有一對金色的門把手,一扇透明的窗戶,最奇特地的是房頂的邊緣是翹起來的,像一撇棕色的小胡子。
我將畫筆放進清水里洗了洗,這一次我蘸了一點土黃色的顏料,畫了一根小樹干和一根小樹枝。涂色時,我心想一定要把樹枝和樹干都畫的傾斜一點,這樣才能體現出小樹在風舞動,我邊想邊畫,一不留神兒就把小樹畫的筆直筆直的。我又氣又急,怎么辦呢?我靈機一動拍起手來:“我為什么不多畫一點兒小樹呢?”我在這棵樹旁邊加了許多形態各異的小樹,有的被它擋去了一半身體,有的傾斜地探出腦袋,現在這幅畫看上去內容非常地豐富,我想這就叫“將錯就錯”吧!
水越來越渾濁,我卻在不知疲倦地畫著。終于到了最后一步,其實,看似十分簡單的東西,做起來卻很難,畫雪也是如此。要想把雪畫的栩栩如生,是非常困難的。這一次我在畫雪時,先把地面畫上了白色,給大地鋪上了白地毯,為了使雪看上去更真實,我還特意在雪地上留下了一串小腳印兒。當然樹枝樹干上的雪也不能忘!在去年我觀察雪的時候,我發現雪主要積累在枝頭,于是我邊憶邊畫,不知不覺,一幅美麗的雪景畫就這樣大功告成了。
這次水粉畫的經歷讓我明白了,做什么事情都要專心致志,還要細心觀察,遇到困難更要多動腦筋。
「11」水粉畫課件
隨著新學期的到來,我校特色課程將面臨新的挑戰。為使科研工作充滿活力和創新,更好地使兒童得到更好的發展,現階段計劃如下:
(1)教師繼續深入學習美術課標,以課標指導我校的“兒童水粉畫項目培養”的實施。在水粉畫的學習過程中,激發學生的創造精神,提高美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
(2)輔導教師進行理論知識以及美術專業知識的培訓,以提高教師的綜合能力。
(3) 組織教師學習和運用各種科學研究方法。如:調查法、研究法、經驗總結法等研究方法。
(4)開展時間:每周
四、周五。
(5)水粉畫負責人:金朝華
導師:段艷紅,賴華賢
高段)張秀梅趙蔚華
(6) 水粉畫參與率達到全校學生總數的98%。
(7) 學生技能學習:從水粉顏料的三種原色中任意選擇兩種顏色,混合中間色,進行裝飾搭配;進行平涂畫法技法訓練,繪制兒童水粉畫。
(8) 收集了大量學生的作業作為研究資料,嘗試編寫水粉畫教學計劃。
(9) 為提高學生學習水粉的興趣,在全校范圍內舉辦了水粉比賽,并對優秀作品進行了表彰和展覽。
目前,我們的研究還存在一定局限,前行路上還會遇到各種各樣的困難,在接下來的時間,我們要做的工作還有很多,我們將努力地從計劃的各方面來做好我校的“特色課——水粉畫項目”,培養小學生藝術素養。
2011年9月
「12」水粉畫課件
昨天下午三點,我和我的朋友一起去陳皮畫室畫畫。
我要把我上星期沒有完成的水粉畫完成。我很害怕畫水粉,因為我上水粉的話,本來一幅自己畫的畫就會被我毀得很差。顏色相融,顏色深,一不小心水多了,就會破一個洞,在老師的要求下我才開始畫起了一個水粉(上色)。
我開始上色時,我是十分緊張的,但我又十分想畫好這一幅畫,為自己在新一年的第一幅水粉畫畫好,給自己一個勇氣去畫下一幅的水粉。
可是,那顏料,那畫,那筆好像結合起來化為一只長有血盆大口的怪物,叫我不知該怎么辦。
我十分害怕,突然像有什么東西在我腦海里一閃而過,我捕捉到了它,我應該先上底色——先不加陰影的在一個位置涂上正確的顏色。
我忐忑不安地上完了底色,我感覺像是往前跨了一大步,心里十分舒坦。
我可以上陰影了,上陰影時,我必須把顏色的深與淺調在一個適當的位置。我既怕一不小心深了,也怕一不小心水多了。
在上陰影的時候,我小心翼翼地把一種顏料涂上去。我對我身上的一位畫油畫的女生說:“我一不小心畫著畫著顏色弄錯毀了怎么辦?”她霸氣地來了一句:“沒事!大不了我把顏色蓋上幫你改改就可以了!”我就說:“可以,這很霸氣,哈哈!”
我照著圖繼續上陰影,調好漸變的深淺。
突然,一滴綠色滴在了紫色的部分上,慢慢散開就像是一個小的沙畫慢慢擴大,腦海里閃過了老師說過的一句話:“如果兩個不同顏色混在一起,先等它干了再上色。”我停住了手,等它干了之后再把紫色涂了上去。
畫畫完了,看著那一個完美的畫,我簡直不敢相信,我之前都是畫毀了的,今天居然成功了,心里一片舒坦,有一種難以形容的開心。
「13」水粉畫課件
今天,我興沖沖地來到興趣班上課,因為老師說從今天開始我們要學水粉畫了。
我高興得一蹦三尺高,把嘴咧到了耳根,眼睛瞇成了一條縫,漲紅了臉,開心得就像那火烈的太陽,不知怎么來形容!開始畫了,只見老師拿出大紅和湖藍兩種顏色,各擠在調色盤的兩個格子里,然后先用水粉專用筆把大紅色挑一點到空格子里,再用水粉筆沾一點水把其中一個格子里的大紅色調勻,再把湖藍挑一點到調勻的大紅色上,繼續加一點點水調勻,調好后就變成紫色了……
我一看那么簡單,隨手拿起東西就照著老師的樣子調了起來,心想這太容易了。調著調著突然發現顏色不大對勁,和老師的一比較。哎呀!糟糕!我調的顏色偏黑啦!哎呀呀,我怎么那么粗心啊!把湖藍拿成了普藍,我一個勁兒的埋怨自己!可有什么辦法呢?只好把顏色換過來,再調。心想這次不會錯了,不一會兒,“果然”紫色調好了,但怎么看都覺得不對,為什么呢?老師過來一看,原來我水加多了,所以顏色不正。又沒調好,真難!但是時間可不等人!一轉眼半小時過去了。再這么埋怨下去也不是辦法,于是我決定再調一次,這次我一心一意地調了起來,顏料好像被我施了魔法似的,慢慢的越來越紫,真漂亮!真是“功夫不負有心人”!
經過這次,我明白了學水粉畫的奧妙:學一樣本領,不能粗心,不能馬虎!應當仔細的去對待每一步!
「14」水粉畫課件
“先整體·后局部” 整體與局部的關系是我們每個學畫者都會遇到的。解決這個問題的關鍵在于學生觀察能力的提高和學生表現能力的提高上,使學生明白局部的色彩關系或明暗關系層次需要在一個整體的調子框架下才能發揮它對畫面調節的作用。不然畫面會非常容易瑣碎,在構成上也會比較混亂。所以起初一定要給學生灌輸整體把握畫面的作畫理念。“先造型·后色彩 “古人講得好:“形散神滅?!贬槍忌嬌蕰r只重顏色、不重造型這種現象,我反復強調形體的重要性。在具體的起稿過程中需要學生用鉛筆準確的畫出靜物的造型 透視 比例及構圖。 “先濕畫·后干畫” 濕畫法類似水彩畫法。在起稿時很容易鋪出大塊的色彩關系使畫面整體統一,而且可以縮短鋪整體色調的時間從而為以后的深入刻畫做好充分的準備,由于在應用濕畫法的過程中水的成分比較多所以暗部的色調會更加的透明,虛實關系也更加的強烈,有時候出現一些表現性很強的局部時完全可以保留下來。但要注意水分在蒸發后顏色會變的筆起稿時淺一點,所以需要初學者要有一個提前的判斷。干畫法類似油畫畫法。水分的比例比較少容易塑造前景和主體物,適合在深入刻畫時使用。它的特點是塑造比較的結實,很容易將主體物與背景空間拉開層次關系。表現力也比較強烈?!跋冗h·后近” 初學者應該在作畫過程中有意識的將靜物的此次空間劃分為“遠”“中”“近”這是非常有必要的,從而提高學生的空間塑造表達能力。從遠至近這種程序可以把很多視覺干擾過濾掉,使你的畫面整體統一。 “ 先客觀·后主觀 ”每個同學的色彩感覺是不同的。有的敏感,有的比較遲鈍,但這些都不妨礙水粉畫訓練。因為在繪畫的前期主要是以客觀造型規律和嚴謹的色彩關系來表現場景的。所以在前期的訓練過程中應該讓學生嚴格按照造型規律和色彩系統化標準來把握畫面,后期則強調學生多采用主觀的顏色來表現色彩的感情和自己獨特的感受。這種程序會讓學生感受到水粉畫的表現規律性和步驟感。也讓很多色彩感覺比較遲鈍的同學找到繪畫自信?!跋却蠊P·后小筆” 先用大筆可以使畫面整體統一,特別適合在整體鋪色起稿階段使用。小筆適合深入塑造局部和表現色彩的微妙關系,它在最后起修飾作用?!跋劝怠ず罅痢庇捎谒诸伭鲜怯伤头圪|顏料調和而成的,在前期調入粉質比較多的.顏料會導致畫面粉氣。所以我強調學生從明暗交界線處的深顏色開始到亮部的高光結束,盡量拉開色彩之間的明度關系。使畫面始終保持鮮亮,明塊的視覺效果?!跋茸x畫·后學畫”有很大一部分考生,以考上大學為目的,急功近利,他們非常熱衷于一些很概念的學習方法。比如幾筆畫個蘋果,幾筆畫塊襯布,像背公式一樣全然不顧客觀物體的個性,筆者認為這樣是很危險的,因為它遠離了藝術規律,所以在引導考生學習技法的同時升華到對審美規律的探求應是教師所必須做的,即所謂我們多年倡導的“既教書又育人”。所以在每次上課的同時我經常會拿投影及一些多媒體的設備給學生欣賞一些優秀的名畫和一些繪畫視頻。一方面提高了學生的審美鑒賞能力另一方面也培養了學生的興趣?!跋扰R摹·后寫生”臨摹可以直接吸取一些大師的繪畫經驗,從而在技法和經驗上得到長足的進步。是學生首先應該進行的課程。后期再進行寫生可以讓學生把這種經驗在實踐中得到驗證并且鞏固下來。
2 水粉畫偶然性因素的把握
我們從客觀理性的方面闡述了水粉畫的一些作畫步驟和特點,但藝術是個人情感的表露和延伸。我們不能僅僅以方法論的姿態去刻板的教育學生。這樣就失去了藝術最初最本質的含義。所以一定要讓學生(下轉第184頁)(上接第182頁)找到繪畫的趣味。然而這種趣味經常是在偶然間被認知的。所以偶然性因素在繪畫的表現中有很大的比例。例如特定的光線,特殊的靜物,作畫者不同的心情、在畫面上偶然的一些特殊效果。如在水粉畫教學中應該把這種因素放大,使得每位學生的作品有不同的審美傾向。例如將錯就錯法、觸摸造型法、反向思維法、局部深入法,都是這種思路的體現,在其它的工作室中也有非常好的實踐效果。
水粉畫教學必須從學生的角度出發,既培養他們的技法能力、還應該增強藝術的修養和觀察能力。這樣才能培養出優秀的藝術類人才。教師的目的就是起著一種文化傳遞作用,這種傳遞先是繼承前人的優秀傳統,后是挖掘學生們創作的潛力,這是相輔相成的,特別是在我們的基礎教學中。
參考文獻
[1]尹少淳。創造力與美術教育。中國美術教育[J]。1994(2),1994(4)。
「15」水粉畫課件
水粉畫是一種將水粉和水粉混合在一起的畫。水粉顏料不透明。如果使用得當,它可以既厚又亮的效果。它可以畫在畫紙上,板上或畫布上。
由于水粉具有很強的遮蓋力,它既可以在白紙上也可以在彩紙上繪制。因為水粉畫具有很強的表現力,可以流暢細致,所以自然成為孩子們最喜歡的畫之一。學畫水粉畫,除了解水粉顏料的性能,熟悉調和配置顏色的方法,掌握一些色彩知識外,更需要的是多畫、多感受。
不論是抽象還是具象、想象還是寫生,都要大膽用筆,放開作畫,將畫的過程中感受色彩,發現色彩的魅力、增強色彩的認知感知能力。
通過對水粉畫的學習,孩子們不僅提高了繪畫的興趣和欲望,而且體驗到了自由表達和創作的快樂。掌握初步的色彩知識和表達技巧,提高審美感受和表達能力,豐富審美體驗。激發兒童積極、善良、自由、安全的心理,也為他們的觀察力、想象力和創造力的發展提供了廣闊的空間。
一、 課型特點
在兒童水粉畫活動的教學過程中,我們從游戲入手,引導孩子學會觀察,在觀察中獲得一些感受和體會。并啟發幼兒進行發散性思維,鼓勵奇思妙想,嘗試多語言、多角度、多形式的表現,同時還要引導他們接觸多種繪畫材料。以育人為目的,激發興趣、注意創造過程為前提,對幼兒進行藝術素質和能力及非藝術素質和能力培養為手段,人人參加有趣的創造性的美術活動為基礎,在寬松、自由、安全、和諧的環境中根據幼兒的個性差異培養和發展幼兒的創造精神和創造思維。
激發兒童對藝術活動的興趣,激發他們的好奇心;激發表達欲望,培養大膽自信;培養良好的欣賞習慣和能力;培養**興趣、習慣和觀察力;發展幼兒的創造性思維和意志品質,逐步形成喜歡獨立思考,敢說、不怕說錯,能從多角度思考問題較自由地進行聯想、想象,初步具有以原形為發散點多向性遷移、仿編、創編的能力;培養評價能力;掌握與開展創造性藝術活動有關的藝術素質、能力和技能。
二、 教學目標
初級班教學目標
1積極參與水粉活動,體驗水粉活動的樂趣,培養對水粉活動的興趣,能夠愉快、大膽、輕松地繪畫。
2、認識水粉筆、油畫棒、水粉顏料水粉紙等繪畫工具、材料,學習基本的使用方法,學習正確的握筆方法和作畫姿勢。
三。可以使用點、線和簡單形狀(圓、正方形等)來表示單個對象的輪廓特征和變化。
4學會辨別紅、黃、藍、綠、橙、黑、白等多種顏色,命名,并選擇使用多種顏色進行繪畫。
5學會區分背景色和主色,大膽地用主觀感覺畫出主體形狀和背景色。
6知道把主體部分畫在紙的中心,主體對象比其他部分大。
提高班教學目標
1學會用富有表現力的線條來表達你所經力的事物的主要特征和基本結構。
2區分同色的深淺,學會用豐富的色彩表現畫面,大膽表現主色調和背景色。
三。培養對色彩的敏感性,注意色彩的變化,注意色彩的和諧美,學會用豐富的色彩來表達自然。
4、能打破模式化構圖的干擾,培養大膽地按主觀意識作畫的習慣,嘗試表現有韻律感、對稱感的畫面。
5、欣賞與生活經驗有關的名作、名畫的作品,了解作品的主題和基本內容,感受作品的色彩變化及相互關系,產生與作品相一致的感覺和情感。
高級班教學目標
1大膽運用各種水粉表現技法來表達自己的情感和愿望,體驗水粉創作活動的快樂。
2、能運用較有表現力的線條、形狀和色彩表現觀察到的自然界物體形象和社會生活中的某些現象,畫出物象的變化和運動。
三??梢员憩F出一定的方向、前后、距離等簡單的空間關系,主體與背景的關系,注意畫面的平衡與協調。
三。區分顏色的濃淡、清新、灰色,學會色彩的深邃、冷暖的搭配,大膽運用色彩來表達自己的情感。
4、能根據線索啟迪,運用自己的構思和聯想畫想象畫、抽象畫。
三、 教學重點和難點
1重點:激發兒童對美的情感表達,豐富他們的審美體驗,讓他們體驗到自由表達和創造的快樂。要根據兒童的發展情況和需要,對表達方式和技巧給予及時、適當的指導。
2難點:克服兒童創作過程和作品中過分強調技能和標準化要求的偏見。
四、 教學策略
1、激發起幼兒創作的興趣
孩子們對繪畫感興趣,會進步,會有創新能力。我們傾聽孩子的問題,分享孩子的好奇心,給孩子思考的時間,例如畫“森林里的動物”。教師首先講故事以喚起孩子的興趣,然后聽孩子的想法。 如果它們講故事,那里有什么動物,它們在做什么?
幼兒的回答就會不盡相同,選擇畫出來的畫也就有創造性。興趣的培養可以從教師的范例設計形式和內容的多樣化,技能教授的探索性,問題設計的開放性等方面去激發。
2促進兒童的積極參與,使他們成為活動的主體。
從長期的美術中已知,幼兒有自由選擇繪畫會比強制選擇帶來更富創造性,在幼兒繪畫中,自主程度越高,創造性水平就越高。當我們要求孩子們畫畫時,重點是讓孩子們自由選擇,激發創造力。如美術課“小雞”。
讓孩子們談論觀察雞捉昆蟲、吃米飯、玩耍、睡覺等。啟發孩子們畫出各種動態的小雞形象,也能想到其他情節,小貓和小雞玩耍,狐貍來了,貓是如何保護小雞的。讓幼兒自由編故事,并動腦筋畫出故事情節,打破了以前只是一幅“小雞吃米”的情景圖。
它能充分發揮兒童的想象力,提高他們的獨立繪畫能力。此外,教師還應為兒童提供參與,探索,決定和表達自我的機會,使兒童成為活動的主體。
三。減輕兒童繪畫的外在壓力,增強其內在動力。
當幼兒從自己的興趣出來創造時,組織能產生更有創造性的作品。教師不應用懲罰,批評其外部壓力的方法督促幼兒繪畫,如果幼兒畫的作品離題太遠,我們不要呵斥,以免幼兒產生極大心理反差會影響內心的自由而阻礙幼兒創造性的發展。教師要讓孩子在輕松、自由、安全的環境中主動發現、探索和思考,產生強大的創造力。
4、教學靈活多變,適當添加美勞,鼓勵幼兒思維自由獨立
過去,傳統的藝術模式是獨立而深刻的,不利于兒統的創造力。因此我們采用靈活多變的教學方法,添加美術勞動,豐富美術工具和材料,激發幼兒的創造思維,層層深入地引導,充分體現美術活動的樂趣。如:
色卡涂染、大師作品欣賞與臨摹、寫生、輔助材料畫(棉簽畫、小勺倒畫、線拖畫、車輪滾畫、噴畫、印章畫、吹畫、滴散畫、紙團印畫、手指畫等)、裝飾畫(瓦罐、紙扇、紙盒、紙盤、雪碧瓶等)。當兒童在活動中,積極參與繪畫創作,獲得身心愉悅,從而產生強烈的創作思維和欲望。它不僅豐富了兒童的感性體驗,而且提高了兒童的藝術表現力。
「16」水粉畫課件
水粉畫作為一種常見的繪畫技法,逐漸在少兒美術教育中受到重視。少兒美術水粉課件的設計將有助于引發孩子們對繪畫的興趣,培養他們的藝術才能和創造力。本文將詳細、具體且生動地介紹少兒美術水粉課件的相關內容。
一、課件概述
1.1 課程目標
少兒美術水粉課件的目標是通過學習水粉畫的基本知識和技巧,提高孩子們的藝術表達能力和創造力。通過參與親身實踐,他們將學會調色、掌握水粉畫的特點、了解其技法和應用等等。
1.2 課程內容
課件內容包括以下幾個方面:
1.2.1 水粉畫的基本知識介紹:引導孩子們了解水粉畫的起源、分類和特點。
1.2.2 水粉畫材料介紹:學習水粉畫的常見材料,如顏色、紙張、刷子等等,并了解他們的不同特點和使用方法。
1.2.3 水粉畫的調色技巧:教授如何正確搭配顏色,調整顏色的明暗和亮度,使畫面更加生動。
1.2.4 水粉畫的基本技法:包括濕法、干法、濕干混合等技法的介紹和實踐。
1.2.5 創意實踐:通過引導孩子們進行創作實踐,培養他們的想象力和創造力,鼓勵他們用水粉畫表達自己的思想和情感。
二、課件設計
2.1 課程導入
為了激發孩子們的興趣和好奇心,課件設計了一些趣味性的內容,比如用一些簡單的句子和圖片來介紹水粉畫的魅力,以及一些著名的水粉畫家和他們的作品。
2.2 教學內容呈現
課件中通過清晰簡潔的文字和插圖,將水粉畫的基本知識、材料和技法等內容進行詳細講解。同時,課件還融入了一些生動的動畫和音頻,以便更好地幫助孩子們理解和學習。
2.3 實踐環節
為了使孩子們能真正參與到水粉畫的創作中,課件設計了一系列的實踐活動。學員將有機會親自動手操作,練習調色、使用不同的畫筆和紙張、嘗試不同的技法和主題等。同時,課件還提供了一些示范視頻,幫助孩子們更好地理解和掌握技巧。
2.4 創意提升
在課件的最后,設計了一些創意實踐的項目,旨在進一步激發孩子們的藝術想象力和創作能力。通過給定一些主題或場景,他們將被鼓勵自由發揮,用水粉畫表達自己的思想和情感。
三、課件優勢
3.1 互動性強
少兒美術水粉課件通過生動的插圖、動畫、音頻和實踐活動,提供了一個多媒體交互式的學習環境,使孩子們能夠更好地參與到學習和實踐中。
3.2 學習的趣味性
通過課件中的趣味內容和創意實踐,孩子們可以更好地享受學習的過程,培養他們對美術的興趣和熱愛,并激發他們的創造力。
3.3 學習效果明顯
少兒美術水粉課件中的清晰講解、示范視頻和實踐活動,能夠幫助孩子們更好地理解和掌握水粉畫的基本知識和技巧,提高他們的繪畫水平。
通過本篇文章的介紹,相信讀者對少兒美術水粉課件有了更加詳細和具體的了解。這樣的課件設計既能激發孩子們對繪畫的興趣,又能培養他們的藝術才能和創造力,為少兒美術教育帶來了新的可能性。
「17」水粉畫課件
干畫法多采用擠干筆頭所含水分,調色時不加水或少加水,使顏料成一種膏糊狀,先深后淺,從大面到細部,一遍遍地覆蓋和深入,越畫越充分,并隨著由深到淺的進展,不斷調入更多的白粉來提亮畫面。下面小編來詳細介紹下美術色彩基礎水粉畫的干濕畫法,希望大家喜歡。
干畫法
干畫法:就是說水少粉多的意思,這種畫法多采用擠干筆頭所含水分,調色時不加水或少加水,使顏料成一種膏糊狀,先深后淺,從大面到細部,一遍遍地覆蓋和深入,越畫越充分,并隨著由深到淺的進展,不斷調入更多的白粉來提亮畫面。干畫法運筆比較澀滯,而且呈枯干狀,但比較具體和結實,便于表現肯定而明確的形體與色彩,如物體凹凸分明處,畫中主體物的亮部及精彩的細節刻畫。這種畫法非常注重落筆,力求觀察準確,下筆肯定,每一筆下去都代表一定的形體與色彩關系。干畫法也有它的缺點,畫面過多的采用此法,加上運用技巧不當,會造成畫面干枯和呆板。但干畫法的色彩干后變化小,對于練習色彩收效較大,也容易掌握。
(干畫)
濕畫法
濕畫法:此法與干畫法相反,用水多,用粉少。它吸收了水彩畫及國畫潑墨的技法,也最能發揮水粉畫運用“水”的好處,用水分稀釋顏料渲染而成。濕畫法也可以利用紙和顏色的透明來求得像水彩那樣的明快與清爽。但它所采用的濕技法比畫水彩要求更高,由于水粉顏料顆粒粗,就要求濕畫時必須看準畫面,濕畫部位一次渲染成功,過多的涂抹或多遍涂抹必然造成畫面灰而膩。但這種畫法運筆流暢自如,效果滋潤柔和,特別適于畫結構松散的物體和虛淡的背景以及物體含糊不清的暗面。如發揮得當,它能表現出一種渾然一體和痛快淋漓的生動韻味。它的'色彩借助水的流動與相互滲透,有時會出現意想不到的效果。為制造這種濕效果,不但顏料要加水稀釋,畫紙也要根據局部和整體的需要用水打濕,以此保證濕的時間和色彩銜接自然。有關濕畫法的控制及實際操作運用,上述畫法步驟中已講得很多,不再一一細述。
(濕畫)
干濕畫法的特點
水粉畫干濕畫法的特點以及應用范圍,基本上如前所述。要特別說明的是:干畫法與濕畫法的分界是以畫筆含水量的多少來決定,一般人認為用粉及用色多了,畫得厚了,就是干畫法,這不準確,因為必須是粉多、色多、水少才成為干畫法。也有人認為粉少、畫得薄就是濕畫法,這也不確切,只有稀釋顏料用水多的情況下才能成為濕畫法。因此,可以說有粉多的干畫法,也有粉少的干畫法。與此相反,濕畫法也有粉多濕畫法和粉少的濕畫法。但不管干也好,濕也罷,仍然以粉使用之得當為佳,這樣才不失水粉畫的特點。干畫法和濕畫法,二者在作畫時應交叉運用,只是根據畫面實際需要,有的濕畫法運用多一些,有的干畫法運用多一些。如果一幅畫用水過多,全部采用濕畫法來處理畫面,就容易造成失控,使物體松散,并失去色彩光澤。同樣,全部采用干畫法,靠堆積的顏色和白粉不斷加厚畫面,就會出現死板、干裂和顏色脫落的情況,畫面也難以長期保存。
干濕畫法的步驟
總之,干、濕畫法只有根據作畫步驟,由濕到干、由薄到厚的順序合理運,才能發揮干、濕技巧的最佳效果。這是一般的作畫過程所遵守的原則,真正運用還要在實踐中根據畫面要求靈活掌握。
第一步:這種平擺浮擱的構圖給人的感覺很自然,也是一種構圖形式。單色起底。用色要注意,造型要準確。
第二步:這是一幅紫顏色的畫面,紫色不易反復畫。第一遍的顏色要爭取畫準確,使下一步能有一個好的基礎。黃與紫是強對比色,通過玻璃盤的灰紫色;把兩種對比較強的顏色連接起來,把粉紫色襯布上的梨和桔子的暗部色畫得偏桔偏暖、形成對比,很有顏色感、瓷瓶和瓷碗的反射能力較強,在背光的暖顏色加了紫色的成分,使整體顏色處在變化統一的色彩氣氛中,很響亮鮮明。
第三步:用干畫法表現塑造桃子的質感。用小筆調一下的黃綠色,畫出桃子的微妙變化;如背光、反光、倒影、桃子之間的縫隙。而粉紫襯布上的黃梨顏色調得很飽和,水分適當。如淺黃加白至中黃過渡到桔加綠,在顏色濕的時候進行銜接,筆觸含蓄,表現出梨的光澤質感和韻味。花瓶受光部分的花紋可畫虛些,偏藍紫味。而轉折部畫的實些,背光帶綠味。這一步要注意畫面的虛實、強弱、冷暖變化。
第四步:這一步是收口工作,要求準而精、一定要整體觀察。影響整體關系的地方要毫不猶豫改掉,如花瓶背光的調整,調普藍加熟褐畫出背光里的花紋變化,邊緣處調點紫色,明度與后邊的襯布接近,使之邊緣線含到背光里面,空間感比原來要好多了。桃子之間的關系有些過實,縫隙過重可帶點暖色減弱些。玻璃酒杯的邊緣用小筆細心畫出細線,提出質感、粉襯布靠里邊一些地方加了些冷灰色。白碗里的梨邊緣也帶了幾筆。前后形成色彩的透視變化和畫面的整體協調感。使畫面更完整。
第五步:調整畫面,細部的地方,大體的畫面要處理好,雜亂的東西要除去。 水粉紙哪一面是正面,哪一面是反面,很多剛剛學習水粉畫的同學們都不知道怎么區分,也不知道怎么畫呢,現在就一起來看看今天小編給大家分享的小知識吧。 問:水粉紙怎么用? 答:用有圓坑或者是粗糙的那一面。水粉紙有圓坑的是正面,往往新手分布清楚正反面,平的那面畫出來的感覺就和素描紙畫出來的水粉是一樣的,但是有圓坑的那面畫出來就有不一樣的效果了,因為平的一面不容易上色,而有坑的一面粗糙,容易上色且不容易掉色塊。 本網站為各位幼兒教師解決教案難題,下面給大家帶來一篇“2020大班美術公開課教案《鯨》及教學反思”! 活動目標: 1、能大膽地畫出鯨的外形特征,并嘗試運用點、線來為鯨的衣服想象創作。 2、在繪畫中,體驗創造設計的樂趣。 3、鼓勵幼兒與同伴合作繪畫,體驗合作繪畫的樂趣。 4、感受繪畫的趣味性,體會創作的快樂。 活動準備: PPT課件記號筆教師示范畫幼兒作畫紙 活動過程: 一、認識鯨,介紹鯨的外形特征 1、出示鯨的圖片。 今天啊,我帶來一張圖片和你們一起欣賞欣賞。這是什么? 2、讓幼兒說說對鯨的了解。 你們知道鯨是生活在哪里的嗎?它是魚類嗎? "是魚類"哈哈你們錯了,("不是魚類"真聰明)鯨是生活在海洋中的哺乳動物,它和陸地上的大象老虎一樣是用肺呼吸的。它們沒有辦法在水里呼吸,所以它每隔幾分鐘就要浮出水面,噴出氣水化合物,在吸進新鮮空氣。 3、鯨是世界上最大哺乳動物,那到底有多大呢? 我請你們來看看圖片這人和鯨在一起的圖片。你發現了什么? 師:鯨比我們人類大了好幾十倍。一條鯨需要我們幾十個人才能圍起來。 二、大膽地畫出鯨的外形特征,并嘗試為鯨魚的花衣裳想象創作。 1、出示范畫1今天啊,我帶來了一頭大鯨魚的圖片。 (1)這幅畫的是海面上的鯨,身體全部露出水面。 (2)鯨的外輪廓要畫得很大、偏下,留出鯨噴水的位置 (3)先勾出鯨的外輪廓,然后在添加海水的的一層。 (4)給鯨添加眼睛和嘴巴。 2、為鯨魚的花衣裳想象創作鯨的身體那么的龐大,它的衣服沒地方買,那我們來幫它設計一件與眾不同的衣服。 3、出示范畫2今天我帶來了一張設計圖,你們覺的有什么特點嗎? 由各種不同的點和各種不同線條組成漂亮的花紋和圖案。 哪些點、哪些線條,是你們認識的,還有哪些點、線是你們不認識的呢? 今天請你們這些小小設計師為鯨設計一件與眾不同的衣服。 三、幼兒創作,教師給予及時指導,對幼兒創造性表現的作品及時給予肯定。 (1)鼓勵幼兒在繪畫中大膽嘗試用不同的點、線、面的運用。引導孩子自由發揮,提高幼兒學習的主動性和積極性,體驗到造型活動所帶來的樂趣。 (2)幫助能力差的幼兒變化各種線條花紋。 (3)教師提醒幼兒線條和圖案要多,不要太空。 四、欣賞、講解作品 活動反思: 《鯨》是一篇常識性說明文,介紹了鯨的形體特點、進化過程、種類和生活習性等方面的知識。這篇課文層次分明,條理清晰,每個自然段基本上講了一個意思。 文章語言簡練準確、平實質樸又不乏生動形象,是這篇課文表達上的一大特點。作者運用列數字、舉例子、做比較、打比方等多種說明方法,通俗、生動、準確地對鯨的特點加以說明,融知識性與趣味性于一體,增強了文章的可讀性。 學習這篇課文,一是讓學生了解有關鯨的科學知識;二是體會作者的說明方法,并學習運用到自己的習作中去;三是培養學生探索海洋動物的興趣。本課教學的重點是:在理解課文內容的基礎上,學習作者用多種方法說明事物特點的表達方法。 初讀走進文本。 在教學中,首先讓學生了解課文內容,在初讀課文后,讓學生說說課文讓你知道了哪些鯨的知識?引出:大、重、進化、種類、生活習慣等。 自讀感悟文本。 對于那么多的關于鯨的知識,你最喜歡那種?試著去讀讀,學學,找找作者通過哪些方法讓我們看得更加明白。學生通過讀、劃、寫學習了自己喜歡的那一塊內容,并在小組內進行了交流。 交流學習內容主要采用以下方法讓學生理解說明方法。 一是用比較法。課文首先拿鯨和人們熟悉的象作比較,使我們形象地了解到,鯨比象還要“大得多”。接著,用翔實的數字來說明鯨的體重,以此來說明鯨“大”。然后,又以我國捕獲的一頭鯨為例,再次列舉具體數字,具體生動地說明鯨的確很大。在教學時,為了體現這樣的寫法的妙處,我讓學生進行課文原句和不使用這樣的說明方法的句子的比較,從而體會這樣的說明方法使讀著更加容易理解,生動地感受到作者要描寫的事物。 二是用畫圖法。作者在介紹鯨的呼吸時,用“花園里的噴泉”來比喻鯨呼吸時噴出來的氣形成的水柱,這種打比方的方法,使說明更清楚,也更形象,便于讀者理解。為了讓學生感悟,請他們畫出鯨呼吸的樣子,然后加以辨別是須鯨還是齒鯨,還用自己的語言來進行描述,也體會到這樣說明方法的好處。 三是想象法。作者在課文中多出運用了列數字這種說明方法,通過這樣的數字,可以讓學生很形象、明確地知道了鯨的大小。我就讓他們想象:大象見到了鯨會說些什么?有學生說:我以為象很大了,可是與鯨相比,卻天差地別。 但是,在教學說明文中,我還是沒有將說明方法有效地讓學生加以運用,而這也是單元目標中提出的。同時,在自主感悟時,學生的自我感悟也不是很到位,有些孩子的惰性很大,依賴別人將學習成果告訴自己,也沒有新的發現,或者新的體會。 在“鯨的自述”中,由于時間的緊促,展開的也不是很到位。因為學生課外資料查找的不夠,老師也沒有準備太多的課外關于鯨的知識來補充,顯得自述很局限,不能透過課文,結合課外。 幼兒百科:鯨分為兩類,一類是須鯨,一類是齒鯨。鯨屬于脊索動物門,脊椎動物亞門,哺乳綱,真獸亞綱,包含了大約98種生活在海洋、河流中的胎生哺乳動物。 關于“大班美術公開課教案《鯨》及教學反思”的精彩內容就給大家介紹到這里了,不知道你是否都了解了呢,們了解更多內容!「18」水粉畫課件
「19」水粉畫課件
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